Je vis dans une région viticole.
Chaque année, un village de ma région organise une exposition réunissant une quarantaine d'artistes. J'en fais partie depuis maintenant dix ans.
Chaque artiste reçoit une toile de bâche de 1 m x 1,60 m ( format quand même respectable... ) et s'engage à la remettre, deux mois et demi plus tard, portant une oeuvre sur le thème "La vigne et le vin".
Ces toiles sont accrochées sur les murs du village, les façades des maisons, de la Mairie, et un vernissage itinérant est organisé début juillet. Les toiles restent sur les murs jusqu'en fin août et doivent être capables de résister aux intempéries : chaleur, orages, averses...
Ce thème assez souple permet beaucoup de fantaisies, et chaque année je réfléchis sur ce que je vais pouvoir faire pour me renouveler tout en restant dans le thème.
Mes trois premières toiles portaient sur les bacchantes, et j'ai utilisé comme point de départ, pour les réaliser, mes dessins de nus.
La première de toutes s'intitulait : "Bacchanales".
La deuxième : "Le rêve de Bacchus".
La troisième : "La danse des bacchante" était librement inspirée de "La danse" de Matisse.
J'aime bien les trilogies...Voilà donc ma trilogie de bacchantes !
Cet homme est franco-mexicain. Il vient passer quelques semaines en France chaque année, et à ces occasions il vient poser à l'atelier d'art dont je suis une fidèle. Ce jour-là je l'ai particulièrement "basané" en le portraiturant, et il m'évoquait Gauguin. J'ai profité de cette association d'idées pour le placer devant...un faux Gauguin (ce grand artiste me pardonnera-t-il de là-haut ?).
Depuis longtemps j'avais envie de faire une copie d'un tableau de Gauguin, j'ai fait d'une pierre deux coups...
Il porte au cou un des colliers d'ambre du Chiapas qu'il fabrique lui-même.
Huile sur toile
C'est un triptyque réunissant 3 modèles différents et d'âges variés.
Celle du centre est très jeune. Celle de gauche est très "zen". Celle de droite plus sophistiquée.
La 1ère et la deuxième ont été peintes devant modèle vivant. La 3ème d'après un de mes propres tableaux que j'aime bien. Car il n'est pas facile d'harmoniser trois portraits, de trois personnes différentes, sur la même toile.
Huile sur toile
Gustav Klimt
Gustav Klimt, né le 14 juillet 1862, mort le 6 février 1918 à Vienne, est un peintre symboliste autrichien, et l'un des membres les plus en vue du mouvement Art nouveau de Vienne. Peintre de compositions à personnages, sujets allégoriques, figures, nus, portraits, paysages. Il est dessinateur, décorateur, peintres de cartons de tapisseries, cartons de mosaïques, céramiste, lithographe.
Avec plusieurs de ses amis, il crée le groupe des sécessionnistes. Le groupe ambitionne de construire un édifice consacré aux arts. Klimt participe la même année à la fondation de l'Union des artistes figuratifs, appelée la Sécession viennoise. Cette séparation marque le désir de nouveauté de Klimt et d'une multitude d'autres artistes face à « l'inflexible résistance au changement » de l'académisme viennois, responsable d'un véritable « obscurantisme » artistique.